深圳市民文化大講堂快報(bào)(第13期)

　日期：2006-08-11   來(lái)源：社科院

深圳市民文化大講堂（2006）

快     報(bào)

2006年第13期

（總第13期）

深圳市民文化大講堂辦公室編                    2006 年7 月24 日

李鵬程：《當(dāng)代人的跨文化生存》

　　 7月 22日下午 ，數(shù)百名市民在人民大廈多功能廳聆聽了中國(guó)社科院研究生院教授、博導(dǎo) 李鵬程 教授關(guān)于《當(dāng)代人的跨文化生存》的精彩演講。

跨文化是指自己有完整性的文化空間的人接受到外來(lái)文化或者是域外文化；或者是這個(gè)文化和那個(gè)文化之間形成一種互動(dòng)關(guān)系、互相影響的關(guān)系。

李鵬程 教授說(shuō)，跨文化的內(nèi)涵很豐富。一是域外文化進(jìn)入我們的本土。改革開放后，大家直接感受到的就是外國(guó)消費(fèi)品的進(jìn)入，吃的、用的、穿的，這些是最直接的進(jìn)入我們生活當(dāng)中，而且是最容易進(jìn)入我們生活當(dāng)中的東西。然后就是消費(fèi)方式的改變，市場(chǎng)和消費(fèi)結(jié)合起來(lái)引導(dǎo)著人們向西方那種消費(fèi)模式走。另外，外國(guó)公司進(jìn)入中國(guó)，以及隨著改革開放的發(fā)展，外國(guó)的書籍大量地出版、外國(guó)人的進(jìn)入等，這都是跨文化活動(dòng)。

跨文化也有精神上的差異，東方人有自己的精神，西方人也有自己的精神。東方人講的是宗宗親親，講的是知覺(jué)，講的是道德，講的是家族傳統(tǒng)。而西方人則講理性、講科學(xué)、講秩序、講法律，所以精神上的差異也是跨文化的差異。

李鵬程 教授稱，跨文化是一種情景、一種環(huán)境，也是一種客觀的世界大事，或者像空氣一樣，不跨也得跨，跨也得跨。跨文化就是跨出母文化的策略，對(duì)異文化，也就是非母體文化要從頭認(rèn)識(shí)。

韓生：《從舞臺(tái)空間到生活空間》

　　 7月 23日 ，上海戲劇學(xué)院副院長(zhǎng)、中國(guó)舞臺(tái)美術(shù)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)韓生登臺(tái)“深圳市民文化大講堂”，以大量的幻燈片，向聽眾展示生活場(chǎng)景和現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的圖像，以及他自己成功的舞臺(tái)設(shè)計(jì)范例和國(guó)際著名戲劇家超前的舞臺(tái)設(shè)計(jì)風(fēng)格。其中，具有強(qiáng)烈后現(xiàn)代色彩的歌劇《阿依達(dá)》的舞美設(shè)計(jì)別具一格，展示了戲劇發(fā)展的新方向，引起在場(chǎng)聽眾的強(qiáng)烈共鳴。

　　第一，戲劇存在的環(huán)境和空間發(fā)生了變化。韓生表示，現(xiàn)在戲劇存在的環(huán)境發(fā)生了變化，存在的空間也在發(fā)生變化，而不是戲劇本身在發(fā)生變化，戲劇藝術(shù)存在于我們生活的方方面面之中，只是人們沒(méi)有很自覺(jué)地去認(rèn)識(shí)它。

　　人們看到現(xiàn)在的劇場(chǎng)藝術(shù)好像并沒(méi)那么地繁榮，目前從藝術(shù)教育領(lǐng)域反映出來(lái)的現(xiàn)象是，全國(guó)有96個(gè)大學(xué)增設(shè)了戲劇戲曲學(xué)專業(yè)，以前這個(gè)專業(yè)集中于北京和上海，而現(xiàn)在很多其他省市的大學(xué)也開設(shè)了這個(gè)課程，甚至一些中專也開設(shè)了這個(gè)課程。韓生表示，這其實(shí)并不算多，現(xiàn)在美國(guó)就有1300多個(gè)大學(xué)設(shè)有戲劇系或是戲劇學(xué)院。“如果從戲曲本身來(lái)說(shuō)好像不需要這么大規(guī)模的人才培養(yǎng)，不需要這么多的演員，但后來(lái)我們發(fā)現(xiàn)，在美國(guó)選修戲劇的學(xué)生，從事戲劇專業(yè)的不到10％，大量的人學(xué)戲劇是要進(jìn)入政界、法律包括商界，他們進(jìn)行戲劇方面的訓(xùn)練，是把這個(gè)看成是基本的素養(yǎng)，特別是和社會(huì)、和媒體的交往以及社會(huì)表演已經(jīng)成為一個(gè)重要的內(nèi)容。”

第二，要從創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的角度重新認(rèn)識(shí)戲劇。韓生認(rèn)為，我們需要從當(dāng)今社會(huì)經(jīng)濟(jì)環(huán)境的發(fā)展變化，特別是創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展角度重新認(rèn)識(shí)戲劇。他指出，文化的產(chǎn)業(yè)化途徑有兩種，一種是把文化創(chuàng)意變成產(chǎn)業(yè)，即把文化變成商品；一種是將傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)通過(guò)文化創(chuàng)意內(nèi)涵來(lái)增值，即把商品變成文化。人們看到，韓劇《大長(zhǎng)今》風(fēng)靡整個(gè)中國(guó)，湖南衛(wèi)視以1000萬(wàn)買斷首播權(quán)，廣告贏利便達(dá)6000萬(wàn)，而韓國(guó)憑此劇，拉動(dòng)了韓國(guó)料理、藥材、美容、時(shí)裝等多個(gè)領(lǐng)域的發(fā)展，因此《大長(zhǎng)今》并不僅僅是戲劇、電視劇，還形成了一條產(chǎn)業(yè)鏈。

　　此類例子還有很多，如《哈利·波特》系列影視到其他相關(guān)衍生品，在不斷增值贏利。

　　第三，戲劇的概念不能狹義化。為了說(shuō)明當(dāng)代戲劇存在形式的多樣性，韓生現(xiàn)場(chǎng)播放了一段錄像，是匈牙利著名沙畫大師 FereneCake通過(guò)投影，在玻璃上用沙子作畫，投射在屏幕上的沙畫變化多端，生動(dòng)逼真，一幅接一幅，有著動(dòng)態(tài)的呈現(xiàn)形式。“我們已經(jīng)很難區(qū)分這是繪畫、戲劇，還是影視、或是動(dòng)畫，它已經(jīng)把這些融為一體了。它更多的是展示了這個(gè)過(guò)程，如果是一個(gè)動(dòng)畫片但不是固化的，它和戲劇的特點(diǎn)非常的相近，但是它又是一個(gè)表演，是一個(gè)沒(méi)有人的表演，這就是現(xiàn)在藝術(shù)的多元發(fā)展吧。”

　　韓生介紹，在他的戲劇教育理念中體現(xiàn)有幾個(gè)概念：大戲劇觀、原創(chuàng)意識(shí)和實(shí)踐能力。“大戲劇觀即要有綜合戲劇觀，從不同的角度來(lái)了解戲劇，從而看到戲劇藝術(shù)在今天新的基礎(chǔ)方式上的新的形態(tài)，這樣戲劇有更加廣闊的空間。原創(chuàng)意識(shí)則要求我們不再用過(guò)去的經(jīng)驗(yàn)意識(shí)來(lái)認(rèn)識(shí)戲劇，要用自己的文化個(gè)性來(lái)認(rèn)識(shí)戲劇；這樣一方面從藝術(shù)家來(lái)說(shuō)是充分認(rèn)識(shí)自己的能力，建立個(gè)人對(duì)社會(huì)的貢獻(xiàn)意識(shí)和知識(shí)產(chǎn)權(quán)的保護(hù)意識(shí)，鼓勵(lì)原創(chuàng)。實(shí)踐能力則不僅僅是讓我們坐而論道，而是要掌握技巧，構(gòu)思轉(zhuǎn)化為作品和產(chǎn)品，過(guò)去我們只是以一個(gè)觀念在探討，但是現(xiàn)在我們是把它做成一個(gè)規(guī)劃，把它實(shí)施出來(lái)。”

　　第四，戲劇藝術(shù)是無(wú)限的。韓生表示，戲劇在今天已經(jīng)是小眾藝術(shù)，但是并不是物以稀為貴、越少越值錢。現(xiàn)在的概念是它必須達(dá)到一個(gè)大的產(chǎn)業(yè)，如果是小的作品，其成本就非常高，所以必須把行業(yè)做大。今天人們對(duì)戲劇的概念已經(jīng)不僅僅是局限于一個(gè)演出，各類的演出、娛樂(lè)、慶典、儀式、娛樂(lè)、網(wǎng)絡(luò)當(dāng)中存在著大量的社會(huì)表演因素，而且社會(huì)的很多元素已被廣泛應(yīng)用于這個(gè)領(lǐng)域，戲劇也滋養(yǎng)了各類的藝術(shù)形式，甚至催生了一個(gè)新的學(xué)科，即社會(huì)表演學(xué)或人類表演學(xué)。